Exposition photographique de la salle Michel Dinet à la salle Odinet
Du 4 juillet au 11 octobre 2026
Pendant la saison 2025-2026, de septembre à juin, les ateliers de l’École des Regards de La Douëra et de l’École des Regards de Lunéville portés par le CRI des Lumières se sont associés pour présenter un nouveau projet intitulé : Entre l’ombre et la lumière / Dialogue entre passé et futur.
En 2026, alors que le monde célèbre près de deux siècles de photographie, il semble essentiel de revenir non seulement à l’origine technique de cette invention, mais aussi à sa puissance symbolique : celle d’un regard capturé, d’une lumière sculptée par le temps. Ce projet s’inscrit dans cette double tension entre le passé et le présent, entre la lenteur de la chambre noire et la fulgurance du numérique. Il propose une exploration contemporaine d’un geste ancestral : le sténopé, ce dispositif primitif et silencieux qui permet de projeter une image à travers un simple trou, devient ici le point de départ d’une pratique hybride et expérimentale.
En liant ainsi deux extrêmes technologiques — le trou d’aiguille et le capteur numérique — le projet interroge le devenir de l’image dans un monde saturé de représentations. Il remet en jeu la temporalité de l’acte photographique, lui redonne un rythme plus organique, plus contemplatif. Il s’agit moins de produire une image que d’en attendre l’apparition, comme on attend qu’un souvenir revienne. Ce travail revalorise l’attention, la lenteur, l’observation, à une époque où les images se succèdent sans que l’on prenne le temps de les voir vraiment. Ce projet, en apparence simple, est donc une proposition complexe : une manière de revisiter l’histoire de la photographie en la prenant à rebours, une tentative de penser l’image non plus comme produit, mais comme phénomène en devenir. En célébrant l’anniversaire de la photographie, il ne s’agit pas tant de rendre hommage à une invention passée que de réactiver une interrogation toujours actuelle : qu’est-ce qu’une image, quand elle naît de la lumière, passe par le regard, et ne cesse de se transformer dans la mémoire des machines comme dans celle des hommes ?
L’École des Regards est un élément essentiel de l’ancrage du CRI des Lumières.
C’est un lieu d’expérimentation et d’ouverture active au public : lieu de recherche et de production où la création est finalisée grâce à son pôle technique, lieu d’apprentissage où chacun, débutant ou confirmé, est accompagné personnellement par des artistes photographes confirmés, lieu de réflexion et d’échange sur les contenus de l’image pour mieux saisir les enjeux de la création contemporaine. Sa vocation est entièrement dédiée au public, dans l’affirmation d’une volonté citoyenne à partager et à faire découvrir la vie de l’image, à engager le dialogue et rendre le public acteur du projet.
Les ateliers de l’École des Regards sont encadrés par Claude Philippot (La Douëra – Malzéville), Jean-Yves Camus, Éric Didym et Pierre Van Tieghem (CRI des Lumières – Lunéville).
Les photographes ayant participé à ce projet de création sont : Véronique Beillard Mariage, Jean-Pierre Denis, Gérard Franchetto, Gilles Gondrexon, Jérôme Guillaume, Elisabeth Humbert, Fatemeh Karkoub, Françoise Kuess, Gérard Michel, Véronique Mussot, Muriel Nittler, Christelle Perreira, Pascal Schneider, Joseph Sibella, Sylvain Simon, Gheorghe Spantoveanu, François Thiebaux, Frédéric Ulmer et François Worms.
Ce projet est réalisé par le CRI des Lumières, en partenariat avec la ville de Malzéville.